jueves, 27 de enero de 2011

El verano también trae primaveras


Un No tiene muchas partes; la frontalidad de una negación rotunda; la oportunidad de un desafío; el derecho a la duda… qué más esconde un No!?, un simple monosílabo de fonética corta pero de tanta complejidad…
Porque no me digan que un Si es más complejo. Un Si, es simpleza, es directo es rotundo, categórico y hasta fome. SI!!!... meta cumplida o no?. Pero no buscamos el No y su entramada complejidad. No queremos un No como amigo. Como caminar entre un aspergórico NO y atrayente Si.

Ni las canciones de Arjona dan la solución a esto.
me han preguntado qué me atrae más, y la respuesta es muy clara, es el camino a ella lo que gusta. aliquis directus carpediem.

después de todo sigue siendo veraNO...

sábado, 4 de septiembre de 2010

llorar y reír

la vida tiene esas vueltas que te sorprenden...llorar y reir...tan rápido se van los sentimientos...que sin darnos cuentas nos pasamos de uno a otro y nos quedamos entrampados en el camino.

mil veces me prometí no volver a lo mismo, y aquí estoy pegado nuevamente este pantanoso lugar, del que quiero salir y no me atrevo, es más fácil no seguir caminando.

la vida es una puta cara. Que te cobra todo lo que pides. Hace meses que estoy y sólo eso. Soy de los que pasa sin dejar. Muchos cigarrillos pensados que no llevan a nada, una cajetilla no soluciona el problema y las preocupaciones terminan por agravar las situaciones.

un sin sentido de emociones, es momento de disfrutar el camino y no esperar tanto el resultado. Que la vida pase no ayuda al tiempo, el tiempo viene solo... hay que buscarle compañía.

martes, 17 de agosto de 2010

SE FUE EL SILENCIO


Llevo mudo mucho tiempo, sin poder decir lo que de verdad es necesario… esas cosas importantes que por alguna razón callamos, y buscamos excusas para evitarlas… ya sea en conversaciones o en palabras sobre papel. No quiero llegar a un cliché con lo que digo, ni tampoco simpatizar o transmitir mucho contenido… solo quiero hacer público esto, y nada más.
-Que he aprendido a disfrutar el momento… no es que antes no lo disfrutara, pero se siente bien no tener la cabeza en otra parte
-que ya no soy un niño, quizás 25 años no es mucho ni derrocho madurez. Pero las responsabilidades se han colado de a poco en mi rutina.
-que la rutina no es tanto, basta una llamada o un mensaje, para que desordenen mi día.
-que hay que ver siempre los dos caras del recuerdo. La memoria es frágil y los amigos tienen razón
-que perdí algunos miedos. No los enfrenté, ni los superé… simplemente los perdí
-que me aburro con facilidad, y aunque crea que no lo demuestro, se nota
-hay muchas hueas que quiero hacer todavía, lástima que debo escoger.
-que borracho sigo diciendo y por sobre todo pensado tonteras…
- que cómo dijeron por ahí, los árboles a veces no te dejan ver el bosque.
-que siempre es mejor un cigarro conversado que uno pensado.
-que ya no odio Santiago,
-que sigo siendo tímido
-que mi familia es la raja…
-que con el tiempo la tristeza se disfruta, y la alegría es parte del momento.
-que soy afortunado
-que me gusta estar acompañado, pero también estar solo
y no sé pedir perdón.
Sin querer caí en el cliché, pero una carta abierta es una carta abierta… nada como ser tu propio editor. A ver si con esto comienzo a darle vida a mi blog.

miércoles, 1 de julio de 2009

“se fue el pop sin despedirse”


No hablar de la muerte de Michael Jackson es extraerse del que será el acontecimiento más importante del año. Lamentable por lo demás.

Como mencionó un periódico por ahí, “se fue el pop sin despedirse”. Para alguno puede que no sea tan raro esto que le pasó a Michael, pero creo, sin duda, que la mayoría no se lo esperaba.

Y es que me cuesta un poco escribir de esto, no sé por qué razón, nunca fui un real fanático; o compré unos des sus discos; o baje su música para escucharla en mi pc; o hice cualquiera de las cosas que cualquier persona con un mediano gusto por un artista haría. Y aún así sentí su partida.

¿Será por que se murió el rey? Tanto así caló hondo la denominación de realeza que inconcientemente reaccionan esos resabios plebeyos hacia la doctrina real. No creo .

Es simplemente la perdida, no de la persona propiamente tal, sino del artista. Perdimos la posibilidad de escuchar esos temas nuevamente en vivo, y lo peor. Se perdió para siempre la posibilidad de nuevas creaciones. Si con 50 años le quedaba mucho por entregar. Para la música esto no es justo.

Siento que murió una época, que se va parte de la música con él, creo que esta semana he escuchado más que en toda mi vida su música, tanto así que en la U la mayoría la pone en sus notebook, o anda con ella en sus Ipod. En Facebook no hay día en que no se publique un video de él, y ni hablar de youtube, que en un momento todos los videos más vistos del día era de Michael.

Se tejerán muchas historias más sobre su personalidad, sobre lo que hizo o no hizo, pero no me preocupo de eso, yo conocí al Michael Interprete y compositor, y con ese me quedo.

Nunca olvidaré la vez que baile para un aniversario en el colegio triller, y al año siguiente smooth criminal, tampoco la ves que en el coro cantamos We Are The World.

Por todo esto, y aunque no sea su más grande fans, hasta siempre Michael, y gracias por todo lo que hiciste por la música, que di empezara a escribir sobre eso, da para mucho más que unas simples palabras



martes, 30 de junio de 2009

El periodismo es una profesión curiosa


El periodismo es una profesión curiosa, que puede dar como resultado una diversidad de sujetos, no es como la medicina, donde el perfil es bien similar, o los abogados, todos formalitos con sus códigos y libros a cuesta. En el periodismo la fauna da para todo, y algunos ni para fauna les da, pues más bien actúan como flora por su inmóvil aporte a la sociedad.

Por esta razón responder a la famosilla pregunta que me hacen siempre ¿cuál es tu campo laboral?, tiene tantas respuestas como periodistas hay en este país.

Y de la misma forma en que me preguntan eso, me cuestiono ¿qué cresta es el periodismo?, a la respuesta de esta pregunta creo que debo utilizar la misma estrategia de la pregunta anterior y sumarle el pensamiento de todos los estudiantes de la carrera.

Estás interrogantes me hacen eco cuando pienso en la farándula, o de lo que en un tiempo fue espectáculo.

No es que quiera defenderla, pero cabe hacer esta reflexión.

Hace no más de 15 años periodistas como Yolanda Montecinos e Ítalo Pasalacua daban cátedra de espectáculos y eran emblemas de las páginas de rosas, donde hablaban de las tablas, la opera, el valet, groso de esta sección, y de ellos hoy simplemente no quedó nada, ni un resabio de su especialidad.

Pasalacua mutó a la farándula, género que se instauró de lleno con la aparición del reformado LUN y el programa SQP.

Las columnas de opinión en espectáculo sin duda han cambiado, hoy los temas centrales están por la vereda del cahuin, más que por una expresión propia del arte, lo cual no quiere decir que sea malo, aunque para varios sectores de la sociedad, y principalmente del periodismo auto-denominado de elite, es una falta a la ética y la responsabilidad profesional, según mi opinión, no es más que una mutación más de un ejercicio que necesita siempre de vientos frescos para mantenerse a flote.

No creo que me dedique a ese periodismo, claramente tengo otros gustos profesionales un poco menos dedicados a la vida personal de terceros, pero no creo que le haga tanto mal a este mundillo de las letras.


martes, 19 de mayo de 2009

Darwicristianismo Porvenir





Mi profesor de historia solía decirme que había dos formas de ver el tiempo del hombre en la tierra. Una visión Darwinista, donde queda claro que venimos de una especio inferior –los primates- y hemos evolucionado a lo que hoy es homo sapien sapien. La otra, la que predican algunas religiones, principalmente la cristiana, donde el hombre, vive en un estado de degradación constante, y que mientras más pasan los años más se aleja de aquella figura perfecta de barro que dios creo a su semejanza.

¡Simple!, de menos a más o de más a menos, de monos a hombre o de perfectirijillos a homeros.

Yo, no me casé con ninguna.

A qué viene esto, bueno es que me encontré en mi pc con un par de capítulos de Gen mishima, esa arriesgada y pretenciosa serie de TVN, para una televisión que aun disfruta de teleseries mejicanas de corte simplista. Y al verla por segunda vez encontré que valió la pena, primero por que proponía una idea divertida y atrayente para solucionar ese dilema que un profe de historia había querido generar en mí.

Porvenir- eje central de la serie de tvn gen Mishima- es un instituto en santiago que a fines de los 80 y principios de los noventa, se dedicó a reclutar a niños del país, sí nuestro país –por primera vez algo importante no pasaba en EE.UU. - para educarlos y generar los líderes del siglo XXI. Este instituto estaba liderado por un japonés de apellido Mishima, hasta ahí todo bien. El problema es que a este oriental le gusta jugar a ser dios, y cual oveja doli le dio por altera e interviene genéticamente a 36 de estos jóvenes, otorgándole habilidades especiales a cada uno, y asignándole un nuevo nombre.

Estos jóvenes adquieren “súper poderes”, transformándose en los x-men chilenos, pero sin fines filántropos. Pero como en Chile todo se hace a media, el instituto cierra y el trabajo queda a medias, y estos ya jóvenes, quedan abandonados. Y transportando en su sangre mejoras genéticas de incalculable valor, por la cual, hoy son perseguidos por una nueva organización internacional, por que al parecer este doctor Javier –Mishima- quiere continuar con su trabajo,- pero no precisamente para morir hidalgamente como el profesor Dalsin,(flasback de la película Street Fighter).

Amapola, una de las chicas porvenir- interpretada por Fernanda Urrejola, da a conocer parte importante de la trama, y el meollo de este asunto, a Nachito Maiakovsky. Quien hace el papel de conductor de la trama, sabe tanto y tan poco como los humildes televidentes. Desde su curiosidad periodística, comenzó a investigar e involucrarse de apoco en este aún enredado cine-comic chilensis.

En un mundo que cambia rápidamente, toda especie debe adaptarse, y la nuestra no lo esta haciendo, por esta razón el proyecto Mishima, y su valor. Algo de cierto tiene, puesto que cada vez nos enfermamos más y aparecen enfermedades nuevas, y en mi opinión no vivimos más por que mejoremos, sino por que tenemos más médicos y nuestra medicina es netamente curativa.

La selección natural se eliminó con la medicina moderna, el cáncer, la diabetes, los infartos, las enfermedades psiquiatritas se heredan, etc. Antes troyanamente eran arrojadas a un pozo por la darwinica selección natural, hoy ese pozo lo taparon los doctores, pero abrieron otro.

Lo que propone Mishima, es una medicina preventiva, a partir de la mutación genética, y de paso mejorar ciertas cualidades. Y eso es lo que trato de hacer en este instituto en el culo del mundo, un país donde a nadie le importaría. El problema es que no salio todo bien y de ese punto parte la historia.

Ahora estos mutantes corren por nuestras calles con códigos y habilidades inimaginables para el común de los mortales.

Por esta razón me parece que la visión de mishima sobre la involución de la especie es interesante, y como todo comic entrega frases notables, como “cada poder entrega una gran responsabilidad”. Aquí, las palabras para el bronce son. “esto es una guerra, por la sangre”

Qué mejor tregua para las propuestas que me dio mi profe de historia, Darwicristianismo de porvenir.
para finalizar 2 cosas, si la pueden ver, veanla y espero una segunda temporada



martes, 21 de abril de 2009

Fotos de esperanza


Emociona, conmueve, sensibiliza y alegra. Cuatro conceptos que resumen el efecto que genera “Los niños del Barrio Rojo (Calcutta´s Red Light Kids)”. Documental crudo, sobre la realidad de un grupo de niños, hijos de prostitutas de Calcuta, a los cuales se les trata de sacar de la marginalidad en que viven para entregarles un mejor futuro.


Zana Briski, fotógrafa inglesa, se introduce en el barrio rojo de la ciudad de Calcuta, India, para fotografiar la vida de las prostitutas y sus familias que vivían en los burdeles. En el proceso, conoce a un grupo de niños del lugar y decide entregarles cámaras fotográficas e impartirle cursos para que puedan fotografiar a sus madres.

Ese convivir con los niños, genera un lazo afectivo que lleva a Zana Biski a realizar todos los esfuerzos necesarios para sacar a los niños de la marginalidad e integrarlos a internados donde puedan estudiar tranquilos. Es aquí donde aparece la cámara para compartir esta historia con el mundo.

En una narración ágil de los hechos, se va desarrollando la trama del documental, con una música que entrega la dosis de emoción y misticismo presidio para cada escena.

El manejo de fotografía que existe en las imágenes es excelente, cada encuadre permite introducir al espectador a ese mundo lejano.

Esta mezcla entre, imagen, música y texto, ayuda a conocer a estos niños y enternecerse con ellos, y apoderarse de la causa en que la fotógrafa está inmersa, la tarea de sacarlos de ese lugar para optar a un futuro mejor.

La historia se entrelaza con los trabajos realizados por los niños, algunos de una gran calidad, sorprendiendo con su talento oculto que logra salir a flote gracias a pequeños cambios en sus conductas.

Invita a reflexionar, sobre cuantos Kochi o Avijit (dos de los protagonistas), existen en otros lugares del mundo, sin la oportunidad de que alguien les tienda la mano.

El móvil en que se trasforma la fotografía, nos enseña cómo pequeñas cosas puede lograr grandes cambios. Provistos sólo de una cámara, ni siquiera de la mas alta tecnología, estos niños salen a sus a casas y a las calles para poder captar su mundo, pero con otros ojos, a través del lente de un artista.

Ese acto, los hace protagonistas de sus vidas, se sienten importantes, y que aportan algo a su sociedad. Sus proyectos de vida pegan un giro y el mundo que ven por delante se torna cada vez mas positivo.

Esta ilusión, rápidamente aterriza y se estrella, cuando se muestra la otra parte, la que ven los ojos de Calcuta, la de marginalidad, discriminación y la de muchas de sus familias que no permiten que sus hijos salgan de la vida que tienen.

Sin caer en trucos innecesarios de sentimentalismo y musicalización, la trama conmueve por si sola, creando en el espectador, la misma esperanza e ilusión que sienten los niños con las cámaras en las mano.

El periodista se incumbe con lo que observa y decide ayudar, esa labor observadora pasa más allá y se relaciona y abandera con la causa encontrándose con trabas que parecen imposibles de sortear, las mismas con las que los niños conviven día a día.


Todo eso presenta “Los niños del Barrio Rojo (Calcutta´s Red Light Kids)”, ganador del OSCAR a mejor Documental Largo, entrega la dosis perfecta de realidad para recordar que en el mundo no todos tienen las mismas oportunidades, excelente para sentarse a verla y discutirla con quien acompañe, ¿y por qué no?, hacer algo por arreglar el mundo.